La forêt de Georgia Creeks
« La forêt Georgia Creek » est une création audio-visuelle qui explore les enjeux écologiques, sociaux et politiques des forêts à travers les histoires du personnage imaginaire Georgia Creek.
Cette fable environnementale se veut une pièce hybride et immersive qui fait appel à la composition musicale et sonore, la musique live
l’anthropologie, la création graphique et au cinéma documentaire. Elle restitue au plus près des sens ce qu’une forêt et ses habitant·es en tout genre ont à raconter
lorsque nous voulons bien y porter une attention particulière.
La forêt incarne aujourd’hui un espace commun autour duquel se réinventent la pensée politique et écologique ainsi que des usages respectueux du vivant. Elle appelle à la création et à l’élaboration artistique, et engage à imaginer des dispositifs capables de nous rendre attentif·ves au réel et de produire du savoir à son sujet. C’est le pari de cette création audio-visuelle qui explore, par un régime narratif propre et une forme de restitution originale, les enjeux écologiques, sociaux et politiques des
forêts à travers les histoires du personnage imaginaire Georgia Creek.
Dans le monde des arts comme dans celui des sciences, la place donnée aux pratiques artistiques pour entreprendre ce type d’exploration est grandissante. C’est la direction qu’a par exemple choisi le Timbre festival (UK), particulièrement centré sur les liens entre forêt et musique. C’est aussi celui de la Maison des arts de la création de Sciences Po, qui s’inscrit dans l’héritage de l’enseignement de Bruno Latour.
La fable environnementale qu'ils imaginent s’inscrit dans cette lignée en proposant une pièce hybride et immersive, qui fait appel à la composition musicale et sonore, la musique live, l’anthropologie et la création visuelle. Elle restitue au plus près des sens ce qu’une forêt et ses habitant·es en tout genre ont à raconter lorsque nous voulons bien y porter une attention particulière.
Antoine-Aurèle Cohen Perrot
Après s’être formé en batterie jazz dans différents conservatoires parisiens, Antoine-Aurèle Cohen-Perrot s’installe à Marseille en 2021 où il poursuit son activité musicale au sein de projets variés. Il co-fonde en 2018 l’association Du côté de chez Tan, avec laquelle il co-organise les deux éditions du festival pluridisciplinaire La Barcelle (Yonne).
Depuis l’obtention d’un Master 2 en Anthropologie - Ethnologie générale à
l’Université Paris-Nanterre en 2021, sur les conflits liés au foncier forestier, il s’intéresse aux dispositifs de jointure entre les arts, les sciences et l’écologie politique. Il travaille aujourd’hui à proposer des formes artistiques hybrides mêlant sa pratique de la batterie à d’autres types de contenus et enjeux contemporains.
Max Parato
Né à Marseille, il étudie la basse à l'IMFP où il y découvre la musique pour Big band en compagnie de son professeur, Pascal Aignan. Il obtient par la suite son Diplôme d’Études Musicales au Conservatoire de Marseille en jazz. Passionné par la composition, l'arrangement et l'orchestration, il continue de prendre des cours auprès d'arrangeur·ses qui l’inspirent, tel que Christophe Dal Sasso. Il fonde en 2022 l'Orchestre Kamil avec le pianiste Yanis Lahocine, regroupant une
vingtaine de musicien·nes (cordes, cuivres, bois, voix et percussions). Cet orchestre a été diffusé au journal de France 3 PACA lors de son concert au festival Marseille Jazz des cinq continents. Il réalise aujourd'hui des arrangements pour orchestres et formations de plus petites tailles.
